Análise de Crisol: Teatro de Ídolos, terror, folclore e sangue

Longe de ser apenas “o BioShock espanhol”, Estamos falando de um jogo de tiro em primeira pessoa com a essência do terror de sobrevivência.Obcecado por religião, culpa e sangue, o jogo usa uma Hispânia alternativa como pano de fundo para contar uma história de fanatismo, poder e sacrifício. E sim, custa menos de vinte euros, mas reduzi-lo a "um jogo de tiro barato inspirado em BioShock" seria uma grande injustiça.

Um Jogo do Ano silencioso, feito na Espanha.

Em muitos países, já se fala sobre Forte candidato a jogo do anoNa Espanha, porém, ainda é difícil levar a sério os projetos nacionais e colocá-los em pé de igualdade com as produções estrangeiras. Mesmo assim, Crucible se destaca com confiança ao lado de títulos como Castlevania: Lords of Shadow ou Blasphemous. dentro dessa lista de títulos "Made in Spain" que deixaram sua marca.

A pessoa responsável por essa loucura é Estúdios Vermila (ou Vermilla)Uma pequena equipe sediada em Madri fazendo uma grande estreia, com o apoio da Blumhouse Games/Productions como editora. Eles mesmos deixaram claro desde o início: é um projeto AA construído em 5 Unreal Engine, com recursos limitados, mas pressionados ao máximo para construir uma ilha, a Ilha Tempestuosa, que Ela transborda identidade própria em cada rua, igreja e praça..

Essa recepção praticamente unânime entre críticos e usuários, com pouquíssimas vozes verdadeiramente negativas, deixa claro que Isso não é uma moda passageira.Crucible se destaca em termos de jogabilidade, é emocionante em sua narrativa e deslumbrante em sua apresentação audiovisual. Certamente, é possível encontrar defeitos, mas argumentar que é um jogo completo é difícil sem ser extremamente teimoso.

Além disso, o jogo possui uma política de preços muito agressiva: Preço de lançamento: €17,49, frequentemente com um pequeno desconto adicional na versão para PC.Um preço que muitos consideram quase "baixo demais" para o conteúdo e a qualidade oferecidos, tornando-o uma recomendação fácil para qualquer pessoa curiosa sobre o que ele oferece.

Hispânia, mar tempestuoso e um conflito entre o Sol e o Mar

O alicerce de tudo é o mundo deles. Crisol nos leva à Hispânia, uma Espanha alternativa, distorcida e profundamente religiosa.onde o culto ao sol domina o território… pelo menos na superfície. Nosso protagonista, Gabriel EscuderoEle é capitão dos Tercios del Sol e a verdadeira força armada dessa fé dourada.

O jogo começa quando o jornal The Sun confia a Gabriel uma missão clara: viagem para Stormy Island Investigar por que seus habitantes abandonaram seu culto e abraçaram uma nova divindade: O marLigada às marés, à água, já possui uma iconografia tão poderosa quanto perturbadora. No papel, parece uma operação simples para sufocar uma heresia localizada, mas logo fica claro que Estamos diante de algo muito maior..

Stormy se apresenta para nós como uma cenário decadente e opressivoUm lugar onde procissões, imagens religiosas e festividades populares apodreceram por dentro. Não há cadáveres nas ruas, mas há Figuras de madeira, santos policromados e estátuas que ganharam vida. Eles destroem qualquer um que se aproxime. A fé se transformou em fanatismo, e por trás de cada altar há segredos, pactos e traições.

O objetivo de Gabriel é reparar o selo que aprisiona o Mar e "purificar" a ilha. Para isso, ele terá que obter Adagas forjadas com o sangue de quatro grandes famílias de Tormentosa.Explore diferentes distritos e desvende o que realmente aconteceu ali. Dilemas morais emergem gradualmente: somos salvadores, algozes ou simplesmente peões de um deus que não hesitará em nos sacrificar?

A narrativa é construída através de cenas diretas, documentos, ecos do passado, anotações e memórias que absorvemos literalmente com o nosso sangue. A mitologia explora temas como a relação entre pais e filhos, o peso do legado, as consequências de decisões coletivas e pessoais e o choque entre dois cultos tão diferentes quanto perversos. Nem tudo é resolvido ou explicado em detalhes, e existem algumas lacunas deliberadas que sugerem um universo expansível no futuro.

Folclore espanhol, Semana Santa e horror cósmico

Um dos maiores feitos de Crisol é como Utiliza o folclore e a estética espanhóis para construir um mundo de fantasia sombria.Não se trata apenas de apresentar quatro Sevillanas e algumas irmandades: há um profundo trabalho de reinterpretação visual e simbólica.

Mistura tempestuosa Cidades e vilas costeiras da Andaluzia no final do século XIX Com zonas industriais, bairros operários, portos e catedrais gigantescas. As ruas estreitas, as pequenas praças com esplanadas, os menus fixos com paella barata, os cartazes de touradas, uma feira com um carrossel clássico e minijogos como corridas de camelo ou jogos de luta... tudo evoca uma Espanha reconhecível, mas com um toque de mistério.

Em matéria religiosa, As referências à Semana Santa, às virgens dolorosas e aos tronos processionais são constantes.Dolores, a grande perseguidora do jogo, é uma versão monstruosa da Virgem das Dores; os "estilhaçados" são estátuas baseadas em santos e figuras do imaginário popular que se erguem para nos atacar; os gigantes e figuras cabeçudas, os vitrais vivos, as pinturas animadas... Tudo parece familiar e, ao mesmo tempo, profundamente perturbador.

Além dessa camada, influências mais amplas também estão presentes: Ecos de Lovecraft no culto do Mar e seu terror cósmicoReferências egípcias na construção do deus sol, até mesmo criaturas inspiradas em mitos como o ofiotauro. Tudo isso sem perder suas raízes espanholas, que podem ser sentidas em cada textura, em cada altar, em cada oferenda.

O resultado é um uma atmosfera que rivaliza com o poder visual de BlasphemousEmbora sob uma perspectiva diferente: enquanto o Metroidvania ambientado em Sevilha pendia para o barroco e a penitência pixelizada, Crisol opta pela opressão em 3D, pela decadência urbana e por imagens quase góticas. Não chega a atingir o nível de horror corporal no sentido mais estrito, mas muitos elementos de design remetem ao território biomecânico, quase no estilo de Giger, sem deixar de ser muito característicos.

Personagens, vozes e uma história cativante… com nuances.

Gabriel, nosso protagonista, é um Soldado devotado, mais leal à causa do que brilhante como personagem.Funciona bem como veículo para o jogador, mas não entrará para a história como um dos grandes protagonistas do gênero. Onde o jogo realmente brilha é em seus personagens secundários, em especial. Meio-dia, líder dos Solaris, uma quinta coluna do Sol infiltrada na ilha.

Meio-dia é uma mistura entre um malandro andaluz e uma figura quase carnavalescaAlegre, brincalhona, com um tom de voz inconfundível e um ar de "maja goyaesca" que se encaixa perfeitamente no conceito. Sua dubladora, Henar HernándezEle domina a tela. Gabriel tem a voz de Mario Garcia (conhecido por dublar o Homem-Aranha de Tom Holland), e o Padre Arroyo possui a voz extraordinária de Rafael Azcarraga (Kratos em God of War). O elenco de dubladores espanhóis é, sem exagero, Entre as melhores que já ouvimos em um jogo espanhol..

O próprio roteiro mistura Poesia clássica espanhola, drama religioso e suspense sobrenatural.O jogo abre e fecha com versos de "A Vida é um Sonho", de Calderón de la Barca, e temas musicais como "As Andorinhas Negras Voltarão" e "O Amante e a Morte" fazem referência direta a Bécquer e às baladas tradicionais. Há uma clara afeição pela literatura e pela tradição.

Onde é que falha? No fato de que O enredo principal é bastante previsível. Para quem está acostumado ao gênero, alguns diálogos, especialmente com Mediodía, podem parecer estranhos devido ao tom mais leve e informal em momentos que exigem maior solenidade. Há uma falta de desenvolvimento mais profundo dos personagens: os relacionamentos são sugeridos, mas nem sempre explorados com o tempo e o cuidado que merecem.

Apesar dessas desvantagens, o jogo consegue o mais difícil: Mantenha o interesse durante sua campanha de 10 a 15 horas.Para nos fazer importar com o que acontece em Stormy e nos cativar com seu universo a ponto de querermos continuar lendo anotações, descobrindo ecos do passado e fantasiando sobre possíveis sequências ou histórias paralelas.

Um jogo de tiro em primeira pessoa com a essência do survival horror e quebra-cabeças muito bem elaborados.

Em termos de jogabilidade, Crucible se apresenta como um Jogo de ação em primeira pessoa com elementos de terror e sobrevivência.Não é um jogo de tiro frenético ao estilo Doom, nem um jogo de sobrevivência puro repleto de sustos repentinos. É mais parecido com... modelo moderno de Resident Evil (7, Village) do que BioShock, embora a comparação com o clássico da Irrational tenha sido o rótulo de marketing fácil.

A estrutura está organizada em um prólogo e quatro capítulos principaisCada capítulo está associado a uma área diferente da ilha, com seus próprios cenários, inimigos e enigmas. Entre os capítulos, retornamos ao Feira Tempestuosaque funciona como um centro nevrálgico: lá encontramos minijogos, baús, decorações em constante mudança e, acima de tudo, um O Enlutado, a enigmática vendedora que nos permite Salve o jogo, aprimore armas e desbloqueie habilidades..

A exploração não é totalmente livre, mas também não se trata apenas de um corredor: Há necessidade de voltar atrás, atalhos que são desbloqueados, salas opcionais e áreas que se perdem se não forem exploradas a tempo.O mapa ao estilo Resident Evil mostra quais salas ainda precisam ser verificadas, mas também brinca com alturas e níveis, o que às vezes dificulta um pouco a orientação.

Em combate, o peso recai sobre cinco armas de fogo e uma facaA pistola básica, uma espingarda de dois canos, armas mais potentes do tipo rifle, etc. Cada arma tem sua própria animação de recarga, vantagens e custo de sangue exclusivos. Os inimigos comuns incluem Fragmentos, estátuas de madeira e outros horrores animados. Eles se movem de forma errática, resistem a muitos tiros e podem continuar atacando mesmo sem cabeça ou braços.Atirar nas pernas deles para reduzir sua mobilidade e finalizá-los com a faca é uma estratégia comum.

A IA inimiga é adequada, sem ser brilhante, e Os tiroteios são satisfatórios, precisos e têm um certo peso.Embora alguns impactos pareçam um tanto "vazios" para quem espera força extrema, há poucos tipos de inimigos. No entanto, eles são muito bem projetados, tanto esteticamente quanto mecanicamente, e são introduzidos gradualmente para que não se tornem repetitivos muito rapidamente.

A seção de quebra-cabeças é, para muitos, uma de suas grandes vantagensExistem quebra-cabeças baseados em garrafas de vinho, outros que funcionam como um jogo de dominó, combinações numéricas escondidas em figuras ou bilhetes, quebra-cabeças com nomes de mulheres… Muitos obrigam você a Leia os documentos com atenção, observe os detalhes do ambiente e até mesmo faça anotações.Eles não são impossíveis, mas são complexos o suficiente para que a sensação de "encaixe" ao resolvê-los seja muito gratificante.

A mecânica principal: munição e vida são a mesma barra.

O que realmente diferencia a Crisol é o seu Gestão do sangue como um recurso únicoNão há caixas de balas ou carregadores para coletar: Nossa munição vem literalmente de nossos corpos.Para recarregar qualquer arma, precisamos drenar parte da barra de vida de Gabriel. Vida e munição são medidas pela mesma barra.

Isso faz com que cada recarga seja uma decisão tensa. Gastar sangue para encher o carregador nos torna mais vulneráveis ​​à morte.Mas entrar em combate com pouca munição é quase suicídio. Além disso, cada arma consome uma quantidade diferente: a pistola pode ser totalmente carregada com uma pequena quantidade de munição, enquanto a espingarda dispara vários projéteis de uma só vez, permitindo apenas alguns tiros devastadores.

Para compensar, o jogo oferece diversas maneiras de recuperar o sangue. As mais diretas são... seringas que encontramos ao redor do palcoque podemos acumular até um certo limite e que funcionam como itens de cura clássicos. Mas também podemos absorvem cadáveres de humanos e animais.Ao fazermos isso, não apenas recuperamos nossa saúde, mas também temos acesso a memórias, segredos e chaves para enigmas ou portas trancadas.

Ao eliminarmos inimigos, coletamos recursos automaticamente. essência, que juntamente com o relíquias de corvo (muito mais raro e bem escondido) nos serve para Aprimore a árvore de habilidades.Desde recuperar parte da saúde com uma defesa bem-sucedida até aumentar a velocidade de recarga ou a eficácia da cura, as armas podem ter seu dano, capacidade e outros parâmetros aprimorados em troca de... Touros de Prata, a moeda do jogo.

A faca, concebida como último recurso de defesa, tem a peculiaridade de que Perde a sua nitidez com o uso.Ela ainda não quebra, mas sua eficácia cai drasticamente se não a levarmos até a bicicleta do afiador, que só funciona se tivermos gasolina. Essa ideia, em teoria, reforça a gestão de recursos, embora na prática muitos jogadores sintam que A faca fica muito desajeitada. e acabam dependendo quase que exclusivamente de armas de fogo.

Dificuldade, dores e modos personalizados

Crisol oferece Três níveis principais de dificuldade: Novato, Penitente e Mártir.Além disso, há um quarto modo totalmente personalizável que permite ajustar parâmetros como dano recebido, consumo de sangue, agressividade inimiga e auxílios de mira. No entanto, a dificuldade é fixa no início do jogo, então é melhor considerar cuidadosamente a experiência que você deseja.

Em Novato, o nível mais baixo, O jogo se transforma em uma aventura tensa, mas relativamente amigável.Os inimigos causam menos dano, as armas drenam menos sangue e há abundância de essência e seringas. É o modo perfeito para quem prioriza a história e a atmosfera em vez do desafio. Penitente é bastante equilibrado, e Mártir força você a pensar cuidadosamente em cada tiro e a aproveitar ao máximo o sistema de melhorias e aparos.

O dado mais impressionante em termos de jogabilidade é Dolores, uma espécie de Nêmesis ou Sr. X "estilo espanhol"Não podemos matá-la, e em certas partes ela nos persegue por corredores e salas. Suas aparições Eles aumentam a tensão sem se tornarem opressivos.A IA "esquece" de nós logo após perder a linha de visão, e os cenários geralmente oferecem rotas de fuga ou lugares para se esconder.

Quem detesta esse tipo de mecânica provavelmente ainda não vai gostar daqui, mas a realidade é que Dolores é muito bem medida.A presença do personagem não é exagerada; os sustos são bem dosados ​​e reforçam a sensação de estar sendo caçado por algo desumano. Seu design visual, uma mistura de uma virgem melancólica com um monstro mecânico, é inesquecível.

O resultado geral é um jogo que Não tem como objetivo torturar o jogador.mas sim para mantê-lo sob pressão constante. Você morre, bastante, mas as mortes geralmente parecem justas e resultam de más decisões: recarregar imprudentemente, ignorar armadilhas, não explorar o suficiente ou atacar tudo que se move sem pensar.

Gráficos, desempenho e pequenos problemas técnicos.

Visualmente, Crisol é Um título AA que sabe exatamente onde investir seu orçamento.. O uso de 5 Unreal Engine Isso é especialmente perceptível na iluminação global, nas sombras e na atmosfera dos ambientes. O jogo não usa ray tracing propriamente dito, mas... Lúmen em reflexos especulares e efeitos de iluminação muito eficazes, especialmente em interiores escuros e igrejas cheias de velas.

As configurações são repletas de detalhes: murais, vitrais, esculturas, altares, cartazes, barracas de feira, motocicletas afiando facas, garrafas de licor de anis "Calamar".Às vezes, em vez de prosseguir, você só quer parar, tirar screenshots e procurar referências escondidas. Os modelos dos personagens e inimigos são mais do que adequados para um projeto deste porte, embora algumas animações sejam muito repetitivas (por exemplo, as animações de absorção de sangue) e haja uma notável falta de recursos.

Em termos de desempenho, o cenário é misto, mas razoável. Em PCs com hardware potente, É possível jogar em 1440p com configurações altas a cerca de 80-90 FPS.Embora o jogo possa ser exigente se você ativar todos os recursos do motor gráfico, alguns usuários mencionam pequenas quedas ocasionais de frames e travamentos relacionados à compilação de shaders, mas nada que comprometa a experiência. A falta de suporte nativo para 21:9 força o uso de barras pretas no modo ultrawide.

Nos consoles, especialmente em PS5, foram apontados microcontrações e um campo de visão (FOV) um tanto claustrofóbico.Com pouquíssimas opções de ajuste no menu. A falta de um recurso completo de remapeamento de controles também é uma desvantagem, algo tão simples quanto trocar as funções de recarregar e virar rapidamente. Esses são detalhes que podem ser aprimorados com atualizações e que, aliás, o próprio estúdio reconheceu como necessitando de melhorias.

Em termos de bugs, existem alguns problemas menores: alavancas que parecem já estar levantadas até que as toquemosExistem alguns quebra-cabeças que podem "travar" e exigir que o jogo seja reiniciado em certos pontos, além de pequenos problemas de colisão... Nada grave considerando a escala do projeto, mas há pontos a serem corrigidos em futuras atualizações.

Som, música e dublagem que fazem toda a diferença.

Enquanto o aspecto visual visa criar desconforto através da saturação e decadência religiosa, o design de som opta por o silêncio, os sussurros e os sons ambientesCrucible quase não tem música de fundo durante a exploração: o que importa são os rangidos de madeira, passos distantes, orações distorcidas, sinos, clangores metálicos ou o apito do afiador de facas..

Quando a música entra em cena, fá-lo com grande intenção. Os temas vocais, inspirados em romances e poemas clássicos, foram compostos por Xavi Qués e interpretado por Celica SoldreamElas combinam perfeitamente com a melancolia e o fatalismo do jogo. Canções baseadas em "The Lover and Death" ou "The Dark Swallows Will Return" podem ser desbloqueadas como discos de vinil espalhados por Stormy Town e ouvidas no menu de extras.

O design de áudio 3D ajuda muito o imersão e gestão do medoCom bons fones de ouvido, conseguimos identificar com bastante precisão de onde vem uma farpa, se Dolores está pisando forte no cômodo ao lado ou se há um animal morto por perto pronto para ser absorvido. Não há uso excessivo de sustos repentinos; o terror vem mais da tensão e do que sentimos do que do que realmente vemos.

Num jogo tão profundamente espanhol, ter uma dublagem espanhola de primeira qualidade Faz toda a diferença. Cada personagem soa verossímil dentro desse mundo distorcido, com expressões muito familiares, expressões locais e nuances regionais. É evidente que o estúdio considerou a dublagem uma parte fundamental da atmosfera, e não um mero detalhe.

Em conjunto, Para que Stormy funcione, o som é tão importante quanto os elementos visuais.Sem esses murmúrios, batidas abafadas e canções trágicas, a ilha perderia parte de seu poder hipnótico.

Crisol: Teatro dos Ídolos é, no final das contas, muito mais do que um "BioShock/Resident Evil espanhol" com um truque de sangueÉ um projeto que ousa confrontar sua própria cultura de frente, transformando a Semana Santa, feiras de aldeia, pinturas de gênero e imagens católicas em matéria-prima para um universo único de horror e ação. Possui falhas evidentes — narrativa previsível em algumas partes, um bestiário limitado, uma faca subutilizada e alguns problemas de desempenho — mas compensa-as amplamente com uma atmosfera devastadora, mecânicas centrais brilhantes, quebra-cabeças extremamente divertidos, dublagem soberba e um preço tão razoável que é difícil não recomendá-lo a qualquer pessoa curiosa para ver do que os desenvolvedores espanhóis são capazes quando se levam a sério.