Analiza Crisol: Teatr idoli, terror, folklor i krew

Daleko jej do bycia po prostu „hiszpańskim BioShockiem”, Przyglądamy się FPS-owi z duszą survival horroru.Przepełniony religią, poczuciem winy i krwią, wykorzystuje alternatywną Hispanię jako tło, aby opowiedzieć historię fanatyzmu, władzy i poświęcenia. I owszem, gra kosztuje mniej niż dwadzieścia euro, ale sprowadzenie jej do „taniej strzelanki inspirowanej BioShockiem” byłoby ogromną niesprawiedliwością.

Cichy GOTY wyprodukowany w Hiszpanii

W wielu krajach mówi się już o poważny kandydat do gry rokuW Hiszpanii jednak wciąż trudno jest poważnie traktować krajowe projekty i stawiać je na równi z produkcjami zagranicznymi. Mimo to, Crucible pewnie stoi obok takich tytułów jak Castlevania: Lords of Shadow czy Blasphemous na liście tytułów „Made in Spain”, które odcisnęły swoje piętno.

Za to szaleństwo odpowiada osoba Vermila (lub Vermilla) StudiosMały zespół z Madrytu debiutuje z wielkim sukcesem, wspierany przez Blumhouse Games/Productions jako wydawcę. Sami od początku jasno powiedzieli: to projekt AA zbudowany w… Silnik Unreal 5, przy ograniczonych zasobach, ale maksymalnie wyciśniętych, aby zbudować wyspę Stormy Island, która Przepełnia ją własna tożsamość na każdej ulicy, w każdym kościele i na każdym placu.

Ta niemal jednomyślna reakcja krytyków i użytkowników, przy bardzo nielicznych głosach prawdziwie negatywnych, jasno pokazuje, że To nie jest chwilowy szumCrucible broni się pod względem rozgrywki, ma poruszającą fabułę i zachwyca oprawą audiowizualną. Z pewnością można znaleźć w nim jakieś wady, ale trudno twierdzić, że to gra wszechstronna, nie popadając w skrajny upór.

Co więcej, gra ma bardzo agresywną politykę cenową: Cena początkowa 17,49 €, często z niewielką dodatkową zniżką na PCKoszt, który wiele osób uważa za wręcz „zbyt niski” biorąc pod uwagę oferowaną zawartość i jakość, dlatego też śmiało można go polecić każdemu, kto jest zainteresowany ofertą.

Hispania, Burzliwe Morze i konflikt między Słońcem a Morzem

Podstawą wszystkiego jest ich świat. Crisol zabiera nas do Hispanii, alternatywnej, zniekształconej i głęboko religijnej Hiszpaniigdzie kult słońca dominuje na tym terytorium… przynajmniej na pierwszy rzut oka. Nasz bohater, Gabriela EscuderoJest kapitanem Tercios del Sol i prawdziwą siłą zbrojną tej złotej wiary.

Gra rozpoczyna się, gdy The Sun powierza Gabrielowi jasną misję: podróż na Wyspę Burzową aby zbadać, dlaczego jego mieszkańcy porzucili swoją wiarę i przyjęli nowe bóstwo: MorzePowiązany z przypływami i odpływami, z wodą, posiada już ikonografię równie potężną, co niepokojącą. Na papierze wydaje się to prostą operacją mającą na celu stłumienie lokalnej herezji, ale szybko staje się jasne, że Stoimy w obliczu czegoś o wiele większego..

Stormy prezentuje się nam jako dekadenckie i przytłaczające otoczenieMiejsce, w którym procesje, symbole religijne i uroczystości ludowe zgniły od środka. Na ulicach nie leżą żadne zwłoki, ale jest… drewniane figury, polichromowane postacie świętych i posągi, które ożyły I niszczą każdego, kto się do nich zbliży. Wiara przerodziła się w fanatyzm, a za każdym ołtarzem kryją się sekrety, pakty i zdrady.

Celem Gabriela jest naprawa pieczęci, która więzi Morze i „oczyszczenie” wyspy. Aby to osiągnąć, będzie musiał zdobyć… sztylety wykute krwią czterech wielkich rodzin TormentosaEksploruj różne dzielnice i odkryj, co naprawdę się tam wydarzyło. Stopniowo pojawiają się dylematy moralne: czy jesteśmy zbawcami, katami, czy po prostu pionkami boga, który nie zawaha się nas poświęcić?

Narracja jest budowana poprzez sceny bezpośrednie, dokumenty, echa przeszłości, notatki i wspomnienia które dosłownie wchłaniamy z krwią. Fabuła porusza takie tematy, jak relacja między rodzicami a dziećmi, ciężar dziedzictwa, konsekwencje decyzji zbiorowych i osobistych oraz starcie dwóch kultów, tak różnych, jak i wypaczonych. Nie wszystko jest rozwiązane ani szczegółowo wyjaśnione, a niektóre celowe luki sugerują możliwość rozszerzenia wszechświata w przyszłości.

Hiszpański folklor, Wielki Tydzień i kosmiczny horror

Jednym z największych sukcesów Crisol jest to, jak Wykorzystuje hiszpański folklor i estetykę, aby zbudować mroczny świat fantasyNie chodzi tu tylko o wystawienie czterech Sevillanas i kilku bractw: mamy tu do czynienia z głęboką pracą nad wizualną i symboliczną reinterpretacją.

Burzliwa mieszanka Miasta i miasteczka nadmorskie Andaluzji z końca XIX wieku Strefy przemysłowe, dzielnice robotnicze, porty i gigantyczne katedry. Wąskie uliczki, małe place z tarasami, zestawy dań z tanią paellą, plakaty z walkami byków, jarmark z klasyczną karuzelą i mini-grami, takimi jak wyścigi wielbłądów czy walka o medale… wszystko to przywodzi na myśl rozpoznawalną, choć niecodzienną Hiszpanię.

W sprawach religijnych, W tekście ciągle pojawiają się odniesienia do Wielkiego Tygodnia, do bolesnych dziewic i tronów procesyjnych.Dolores, główna prześladowczyni gry, to potworna wersja Matki Boskiej Bolesnej; „rozszczepione” to posągi wzorowane na świętych i postaciach z popularnych wizerunków, które powstają, by nas zaatakować; giganci i postacie z wielkimi głowami, żywe witraże, animowane obrazy... Wszystko wygląda znajomo, a jednocześnie głęboko niepokoją.

Oprócz tej warstwy obecne są również szersze wpływy: Echa Lovecrafta w kulcie morza i jego kosmicznym terrorzeEgipskie nawiązania w konstrukcji boga słońca, a nawet stworzenia inspirowane mitami, takie jak ofiotaur. Wszystko to bez utraty hiszpańskich korzeni, które można wyczuć w każdej fakturze, w każdym ołtarzu, w każdej ofierze.

Wynik to atmosfera, która dorównuje wizualnej mocy BlasphemousChoć z innej perspektywy: podczas gdy sewilska metroidvania skłaniała się ku barokowi i pikselowej pokucie, Crisol stawia na trójwymiarową opresję, miejski rozkład i niemal gotycką symbolikę. Nie osiąga poziomu horroru cielesnego w najściślejszym tego słowa znaczeniu, ale wiele projektów porusza się w obszarze biomechaniki, niemal w stylu Gigera, a jednocześnie pozostaje bardzo współczesnych.

Postacie, głosy i wciągająca historia… pełna niuansów

Gabriel, nasz bohater, jest Oddany żołnierz, bardziej lojalny wobec sprawy niż błyskotliwy jako postaćGra sprawdza się jako nośnik dla gracza, ale nie przejdzie do historii jako jeden z najwspanialszych protagonistów tego medium. Prawdziwym atutem gry są zwłaszcza postacie drugoplanowe. Południe, przywódca Solaris, piątej kolumny Słońca, zinfiltrował wyspę.

Południe jest mieszanka andaluzyjskiego łobuza i postaci niemal karnawałowejRadosna, prowokująca, z niepowtarzalnym tonem głosu i aurą „Goyaesque may”, która idealnie pasuje do koncepcji. Jej aktorka głosowa, Henar HernándezOn dowodzi ekranem. Gabriel ma głos Mario Garcia (znany z dubbingu Spider-Mana Toma Hollanda), a Ojciec Arroyo ma niesamowity głos Rafaela Azcarragi (Kratos w God of War). Hiszpańska obsada głosowa jest, bez przesady, Jedna z najlepszych gier, jakie słyszeliśmy w Hiszpanii.

Sam scenariusz jest mieszany Klasyczna poezja hiszpańska, dramat religijny i thriller o zjawiskach nadprzyrodzonychGra rozpoczyna się i kończy wersami z utworu Calderóna de la Barca „Życie jest snem”, a motywy muzyczne, takie jak „Powrót ciemnych jaskółek” i „Kochanek i śmierć”, bezpośrednio nawiązują do Bécquera i tradycyjnych ballad. W grze wyraźnie widać zamiłowanie do literatury i tradycji.

Gdzie jest błąd? W tym, że Główna fabuła jest dość przewidywalna Dla każdego, kto zna ten gatunek, niektóre dialogi, zwłaszcza z Mediodíą, mogą wydawać się niepokojące ze względu na ich lżejszy, bardziej nieformalny ton w momentach, które wymagają większej powagi. Brakuje głębszego rozwoju postaci: relacje są sugerowane, ale nie zawsze zgłębiane z należnym im czasem i uwagą.

Pomimo tych wad gra osiąga najtrudniejszą rzecz: utrzymuj zainteresowanie podczas swojej 10-15-godzinnej kampaniiby wzbudzić w nas zainteresowanie tym, co dzieje się w Stormy i wciągnąć nas w ten świat do tego stopnia, że ​​będziemy chcieli czytać notatki, odkrywać echa przeszłości i fantazjować na temat możliwych kontynuacji lub równoległych historii.

Strzelanka FPS z duszą survival horroru i bardzo dobrze zaprojektowanymi zagadkami

Pod względem rozgrywki Crucible prezentuje się jako gra akcji z perspektywy pierwszej osoby z elementami horroru i przetrwaniaTo nie jest szalona strzelanka w stylu Dooma ani typowa gra survivalowa z mnóstwem straszenia. Bliżej jej do... nowoczesny model Resident Evil (7, Village) niż BioShock, mimo że porównanie z klasykiem Irrational stało się łatwą etykietką marketingową.

Struktura jest zorganizowana w prolog i cztery główne rozdziałyKażdy rozdział jest powiązany z innym obszarem wyspy, z własnymi sceneriami, wrogami i zagadkami. Pomiędzy rozdziałami wracamy do Burzliwy Jarmarkpełniący funkcję centralnego węzła: znajdziemy tam minigry, skrzynie, stale zmieniające się dekoracje i przede wszystkim Żałobnik, enigmatyczna sprzedawczyni, która pozwala nam zapisz grę, ulepszaj broń i odblokowuj umiejętności.

Eksploracja nie jest całkowicie otwarta, ale nie jest też zwykłym korytarzem: Istnieje możliwość cofania się, odblokowywania skrótów, opcjonalne pokoje i obszary, które zostaną utracone, jeśli nie zostaną zbadane na czas.Mapa w stylu Resident Evil pokazuje nam, które pomieszczenia należy jeszcze sprawdzić, ale bawi się też wysokościami i poziomami, co czasami może utrudniać orientację.

W walce ciężar spada na pięć sztuk broni palnej i nóżPodstawowy pistolet, dwulufowa strzelba, potężniejsza broń typu karabin itd. Każda broń ma swoją unikalną animację przeładowania, atuty i koszt krwi. Standardowi przeciwnicy to Drzazgi, drewniane posągi i inne animowane potwory. Poruszają się nieprzewidywalnie, wytrzymują wiele ciosów i mogą kontynuować atak, nie mając głowy ani rąk.Powszechną strategią jest strzelanie w nogi, aby ograniczyć ruchomość, a następnie dobijanie nożem.

Sztuczna inteligencja wroga jest odpowiednia, ale nie genialna, a Strzelanina jest satysfakcjonująca, precyzyjna i ma swoją wagę.Chociaż niektóre uderzenia mogą wydawać się nieco „puste” dla tych, którzy oczekują ekstremalnej siły. Wrogów jest niewielu, ale są oni bardzo dobrze zaprojektowani zarówno pod względem estetycznym, jak i mechanicznym, i są wprowadzani stopniowo, aby nie nadużywać ich zbyt szybko.

Sekcja z łamigłówkami jest dla wielu... jedna z jego największych zaletSą łamigłówki oparte na butelkach wina, inne przypominające grę w domino, kombinacje liczbowe ukryte w obrazkach lub notatkach, łamigłówki z imionami kobiet… Wiele z nich zmusza do Uważnie czytaj dokumenty, obserwuj szczegóły otoczenia, a nawet rób notatkiNie są one niemożliwe, ale są na tyle skomplikowane, że uczucie „kliknięcia” przy ich rozwiązywaniu jest bardzo satysfakcjonujące.

Mechanika gwiazd: amunicja i życie to ten sam pasek

To, co naprawdę wyróżnia Crisol, to zarządzanie krwią jako unikalny zasóbNie ma tu żadnych pudeł z nabojami ani magazynkami do zebrania: Nasza amunicja dosłownie pochodzi z naszych ciałAby przeładować broń, musimy opróżnić część paska zdrowia Gabriela. Pasek zdrowia i amunicji jest taki sam.

To sprawia, że ​​każde przeładowanie jest decyzją podejmowaną w napięciu. Wydawanie krwi na napełnianie magazynka sprawia, że ​​jesteśmy bardziej podatni na śmierćAle strzelanie z małą ilością amunicji to niemal samobójstwo. Co więcej, każda broń zużywa inną ilość amunicji: pistolet można w pełni naładować z relatywnie małym „gryzieniem”, podczas gdy strzelba odrywa kilka segmentów naraz, dając nam zaledwie kilka druzgocących strzałów.

Aby to zrekompensować, gra oferuje kilka sposobów na uzupełnienie krwi. Najbardziej bezpośrednie to... strzykawki, które znaleźliśmy na sceniektóre możemy gromadzić do pewnego limitu i które działają jak klasyczne przedmioty lecznicze. Ale możemy też wchłaniać zwłoki ludzi i zwierzątW ten sposób nie tylko regenerujemy swoje zdrowie, ale także zyskujemy dostęp do wspomnień, sekretów i kluczy do zagadek lub zamkniętych drzwi.

Zabijając wrogów, automatycznie zbieramy esencja, który wraz z relikwie kruka (znacznie rzadsze i dobrze ukryte) służy nam ulepszyć drzewo umiejętnościOd odzyskania części zdrowia poprzez udane parowanie po zwiększenie szybkości przeładowania lub skuteczności leczenia, broń może mieć ulepszone obrażenia, pojemność i inne parametry w zamian za... Srebrne Byki, waluta gry.

Nóż zaprojektowany jako ostatnia linia obrony ma tę szczególną cechę, że Z czasem traci ostrośćNadal się nie psuje, ale jego skuteczność spada, jeśli nie zaniesiemy go do roweru ostrzącego, co działa tylko wtedy, gdy znajdziemy benzynę. Ten pomysł, teoretycznie, wzmacnia zarządzanie zasobami, choć w praktyce wielu graczy uważa, że nóż staje się zbyt niezręczny i kończą na tym, że polegają niemal wyłącznie na broni palnej.

Poziom trudności, trudności i tryby niestandardowe

Crisol oferuje Trzy główne poziomy trudności: nowicjusz, pokutnik i męczennikDodatkowo, czwarty, w pełni konfigurowalny tryb pozwala dostosować parametry takie jak otrzymywane obrażenia, zużycie krwi, agresję przeciwnika i wspomaganie celowania. Poziom trudności jest jednak zablokowany na początku gry, więc najlepiej dokładnie przemyśleć, jakiego doświadczenia oczekujesz.

W Novice najniższy, Gra staje się pełną napięcia, ale stosunkowo przyjazną przygodąWrogowie zadają mniej obrażeń, broń zużywa mniej krwi, a esencji i strzykawek jest pod dostatkiem. To idealny tryb dla tych, którzy cenią fabułę i klimat bardziej niż wyzwanie. Penitent jest dość zbalansowany, a Martyr zmusza do uważnego rozważenia każdego strzału i maksymalnego wykorzystania systemu ulepszeń i parowania.

Najbardziej imponującą postacią pod względem rozgrywki jest Dolores, rodzaj Nemesis czyli Pan X w „hiszpańskim stylu”Nie możemy jej zabić, a w niektórych częściach goni nas po korytarzach i pokojach. Jej pojawienia się Podnoszą napięcie, nie stając się przytłaczające.Sztuczna inteligencja „zapomina” o nas krótko po tym, jak stracimy ją z oczu, a scenariusze zazwyczaj oferują drogi ucieczki lub miejsca, w których można się ukryć.

Każdy, kto nienawidzi tego typu mechaniki, prawdopodobnie i tak nie będzie jej fanem, ale prawda jest taka, że Dolores jest bardzo dobrze wyważonaNie nadużywa swojej obecności; jego straszenie jest dobrze umiejscowione i wzmacnia wrażenie bycia ściganym przez coś nieludzkiego. Jego oprawa wizualna, połączenie smutnej dziewicy i mechanicznego potwora, jest niezapomniana.

Ogólnym wynikiem jest gra, która Nie ma na celu torturowania graczaale raczej po to, by utrzymać go pod ciągłą presją. Ginie się, i to całkiem sporo, ale te śmierci zazwyczaj wydają się sprawiedliwe i wynikają ze złych decyzji: lekkomyślnego przeładowywania broni, ignorowania pułapek, niedostatecznego eksplorowania lub rzucania się na wszystko, co się rusza.

Grafika, wydajność i drobne problemy techniczne

Wizualnie Crisol jest Tytuł AA, który dokładnie wie, gdzie inwestować swój budżet. Sposób użycia Silnik Unreal 5 Jest to szczególnie widoczne w globalnym oświetleniu, cieniach i atmosferze otoczenia. Gra nie korzysta z ray tracingu per se, ale… Światło w odbiciach lustrzanych i bardzo efektowne efekty świetlne, szczególnie w ciemnych wnętrzach i kościołach pełnych świec.

Ustawienia są pełne szczegółów: malowidła ścienne, witraże, rzeźby, ołtarze, plakaty, stoiska na jarmarku, motocykle do ostrzenia noży, butelki likieru anyżowego „Calamar”Czasami, zamiast iść naprzód, ma się ochotę po prostu zatrzymać się, zrobić zrzut ekranu i poszukać ukrytych odniesień. Modele postaci i wrogów są więcej niż wystarczające jak na projekt tej wielkości, choć niektóre animacje są bardzo powtarzalne (na przykład animacje wchłaniania krwi) i odczuwalny jest brak zasobów.

Pod względem wydajności sytuacja jest zróżnicowana, ale akceptowalna. Na komputerach PC z wydajnym sprzętem, Można grać w rozdzielczości 1440p przy wysokich ustawieniach i około 80-90 FPSChociaż gra może być wymagająca, jeśli włączysz wszystkie funkcje silnika, niektórzy użytkownicy wspominają o sporadycznych, drobnych spadkach klatek i zacinaniu się obrazu związanym z kompilacją shaderów, ale nic, co psułoby rozgrywkę. Brak natywnej obsługi formatu 21:9 zmusza do korzystania z czarnych pasów w trybie ultraszerokokątnym.

Na konsolach, szczególnie w PS5, zostały wskazane mikrodrgawki i nieco klaustrofobiczne pole widzenia (FOV)z bardzo ograniczonym polem manewru w menu. Brak pełnej funkcji remapowania sterowania jest również wadą, tak prostą jak zamiana przeładowania i szybkiego obrotu. To detale, które można dopracować za pomocą patchów i które, jak przyznało samo studio, wymagają poprawy.

Jeśli chodzi o błędy, jest kilka drobnych problemów: dźwignie, które wydają się już podniesione, dopóki ich nie dotkniemyNiektóre łamigłówki mogą się „zaciąć” i w pewnych momentach wymagać ponownego uruchomienia gry, występują też drobne problemy z kolizjami... Nic poważnego, biorąc pod uwagę skalę projektu, ale jest kilka kwestii do dopracowania w przyszłych aktualizacjach.

Dźwięk, muzyka i dubbing, które robią całą różnicę

Podczas gdy aspekt wizualny ma na celu wywołanie dyskomfortu poprzez nasycenie religijne i dekadencję, projekt dźwiękowy stawia na cisza, szepty i dźwięki otoczeniaW Crucible podczas eksploracji nie ma prawie żadnej muzyki w tle: liczy się tylko skrzypiące drewno, odległe kroki, zniekształcone modlitwy, dzwony, metaliczne dźwięki lub gwizd ostrzarza noży.

Kiedy muzyka wkracza na scenę, robi to z wielką intencją. Tematy wokalne, inspirowane romansami i poezją klasyczną, zostały skomponowane przez Xavi Qués i zinterpretowane przez Celica SoldreamIdealnie pasują do melancholii i fatalizmu gry. Utwory oparte na motywach „The Lover and Death” lub „The Dark Swallows Will Return” można odblokować jako płyty winylowe rozrzucone po Stormy Town, a następnie odsłuchać z menu dodatków.

Projektowanie dźwięku 3D w dużym stopniu pomaga immersja i zarządzanie strachemZ dobrymi słuchawkami możemy z dużą dokładnością określić, skąd nadlatuje drzazga, czy Dolores tupie w sąsiednim pokoju, czy też w pobliżu leży martwe zwierzę gotowe do wchłonięcia. Nie ma tu przesady w postaci „jump scare”; przerażenie bierze się bardziej z napięcia i tego, co czujemy, niż z tego, co faktycznie widzimy.

W grze tak głęboko hiszpańskiej, mając najwyższej klasy hiszpański dubbing To robi ogromną różnicę. Każda postać brzmi wiarygodnie w tym zniekształconym świecie, z bardzo znajomą mimiką, lokalnymi zwrotami i regionalnymi niuansami. Widać wyraźnie, że studio uznało dubbing za kluczowy element atmosfery, a nie za dodatek.

Razem Dźwięk jest dla Stormy tak samo ważny jak efekty wizualneBez tych szmerów, stłumionych odgłosów pukania i tragicznych pieśni wyspa straciłaby część swojej hipnotycznej mocy.

Crisol: Teatr Idoli jest w końcu dużo więcej niż „hiszpański BioShock/Resident Evil” z krwawym trikiemTo projekt, który śmiało konfrontuje się z własną kulturą, przekształcając Wielki Tydzień, wiejskie jarmarki, obrazy rodzajowe i symbolikę katolicką w surowiec do stworzenia unikalnego uniwersum horroru i akcji. Ma oczywiste wady – przewidywalną narrację w niektórych sekcjach, ograniczony bestiariusz, niedostatecznie wykorzystany nóż i pewne problemy z wydajnością – ale rekompensuje je z nawiązką porywającą atmosferą, genialną mechaniką, niezwykle wciągającymi łamigłówkami, znakomitym dubbingiem i ceną tak rozsądną, że trudno nie polecić go każdemu, kto jest ciekaw, do czego zdolni są hiszpańscy twórcy, gdy traktują siebie poważnie.